E' Sergio Staino insieme al suo “Bobo” il testimonial del primo corso di scultura per artisti non vedenti e ipovedenti. Una vignetta del noto disegnatore presenta questa iniziativa nata dall’incontro con Andrea Bianco , scultore non vedente di Bolzano, grande appassionato della vita. Il corso è promosso in collaborazione con l’Associazione Art@ltro , promotrice della mostra “I sensi dell’Arte” dedicata a scultori non vedenti e ipovedenti, e la società Pemart s.r.l. , che a Carrara organizza il simposio di scultura per non vedenti nel mese di agosto.
Un corso di scultura per non vedenti potrebbe suonare come un ossimoro: la realtà è che la visione
“ tattile” che i non vedenti sviluppano apre nuove prospettive anche agli scultori vedenti. I non
vedenti affermano, a ragione, che nelle sculture vedono di più dei vedenti, perchè riescono a
conoscere anche gli angoli più nascosti all’occhio.
“Non si tratta di un’operazione di pietismo – spiega il direttore della Sacred Art School Firenze Giorgio Fozzati -: la scuola ha l’impegno di insegnare, gli allievi di apprendere, senza sconti, senza commiserazioni fuori luogo. La formazione artistica che intendiamo proporre è tesa ad aiutare gli artisti a esprimere con la scultura i loro sentimenti e aspirazioni più profonde”.
Per la Scuola di Arte Sacra di Firenze è una sfida e un’opportunità: impostare un corso di scultura
per scultori non vedenti è un banco di laboratorio di prima grandezza, ci aiuterà a scoprire un modo
nuovo di apprendere e di insegnare, di scolpire e di vedere. Si è aperto per la Sacred Art School, per
i suoi docenti e gli allievi, un panorama nuovo, tutto da esplorare.
Questa prima edizione è rivolta a scultori non vedenti che abbiano maturato già una pratica nella
scultura. Il Direttore del corso è il Maestro Anthony Visco , già docente di scultura alla New York
Academy of Art e all’ Università della Pennsylvania , e da quest’anno docente alla Sacred Art
School. Sarà affiancato da alcuni allievi della Scuola in qualità di tutor.
Il corso è aperto a persone provenienti dall’Europa e dagli altri continenti, come già avviene per tutti gli studenti degli altri corsi.
Le sculture saranno poi esposte nel mese di settembre all’EXPO di Milano .
Il corso è gratuito : grazie anche all’intervento di alcuni sponsor, di una cena di raccolta fondi e al coinvolgimento di partner istituzionali come il Comune di Firenze, l’Unione Italiana Ciechi, il Movimento Apostolico Ciechi, il Ministero per l’Istruzione e il MIBAC (Ministero per i Beni Ambientali e Culturali), per il partecipante non sono previste spese. Ognuno avrà diritto alle lezioni, ai materiali e attrezzi di lavoro, alle visite ai musei, al vitto e all’alloggio e al servizio di trasporto per gli spostamenti necessari. Per iscriversi al corso occorre presentare domanda entro il 29 maggio , compilando un modulo scaricabile dal sito internet della scuola www.sas-f.com e fornendo le foto delle opere già realizzate in formato jpeg.
Entro il 12 giugno la Commissione esaminatrice confermerà l’ammissione al corso. Ricevuta la
comunicazione i partecipanti ammessi dovranno versare una quota simbolica di € 250,00
Per ogni informazione:
Sacred Art School Firenze Onlus: www.sas-f.com
info@sacredartschool.com
tel: +39 55 350376 (dalle 9am alle 13.30 am)
La Sacred Art School Firenze Onlus
La Scuola di Arte Sacra è stata fondata da un gruppo di artisti e artigiani su idea dello scultore irlandese Dony MacManus. Nasce dalla collaborazione tra l’associazione Artes (Associazione Toscana Ricerca e Studio), l’Opera del Duomo di Firenze e la IUline (Italian University Line), oltre ad alcuni artigiani, artisti e docenti universitari e con il supporto dell’OMA – Osservatorio dei Mestieri d’Arte dell’Ente Cassa di Risparmio di Firenze per i tirocini nelle imprese artigiane.
La sede è al primo piano delle Pavoniere, nel cuore delle Cascine, di proprietà del Comune di Firenze, sede restaurata dalla stessa Sacred Art School.
L'obiettivo:
La Sacred Art School Firenze Onlus vuole formare una nuova generazione di giovani talenti dell’artigianato e dell’arte capaci di utilizzare un insieme di competenze culturali, antiche lavorazioni artistiche e nuove tecniche di produzione per l’arte sacra cristiana. Il motto della scuola è “Forward in tradition” e per guardare al futuro attraverso la tradizione utilizza tre principali strumenti: un approfondimento del pensiero contemporaneo che aiuti a capire il sacro, una rigorosa educazione artistica e tecnica, una conoscenza teorica e pratica della fede perché la Cristologia non è conoscibile solo con la testa, ma necessita del cuore. Al centro di tutto c’è la figura umana da interpretare attraverso le emozioni e l’astrazione, intellettuale o visiva, partendo dalle basi della conoscenza accademica.
I docenti
Sono artisti e artigiani di livello internazionale tra i quali Dony MacManus, Cody Swanson, Paolo Penko, Ignacio Valdès e Gabriele Maselli. Da quest'anno accademico, il corpo docente si è arricchito della competenza di Silvestro Pistolesi, tra i più famosi pittori figurativi contemporanei, allievo di Pietro Annigoni; Anthony Visco, scultore di Philadelphia, docente alla New York Academy of Art e all’Università di Philadelphia per oltre 30 anni; Ignacio Valdès, pittore sivigliano che dedica la sua arte quasi esclusivamente a soggetti sacri.
I Corsi:
BIENNIO PER ARTIGIANI - ARTISTI (numero massimo di allievi ammessi: 20) - Primo Anno: Corso generale (disegno, pittura, scultura, oreficeria ed ebanisteria; storia dell’arte, teologia, progettazione dello spazio sacro, elementi liturgici, sacra scrittura, gestione delle imprese artigiane). Durata del corso: 800 ore, di cui 620 in aula e laboratori, 180 di stage in botteghe artigiane e studi artistici. La qualifica finale è di “tecnico della progettazione, creazione e realizzazione di opere di artigianato artistico sacro”, riconosciuta dalla Regione Toscana. - Secondo Anno: specializzazione a scelta in pittura, scultura, oreficeria. Durata del corso: 900 ore.
BIENNIO IN DISEGNO E PITTURA A OLIO (numero massimo di allievi ammessi: 12) Disegno, pittura ad olio, pittura a tempera a uovo; storia dell’arte cristiana; estetica; teologia; “Bottega Artistica”.
BIENNIO IN SCULTURA (numero massimo di allievi ammessi: 10) Le diverse tecniche di scultura con i materiali (creta, gesso, marmo, legno, pietra). Storia dell’arte cristiana. Teologia. Estetica. “Bottega Artistica”
BIENNIO IN OREFICERIA (Numero massimo di allievi ammessi: 10) Tecniche antiche e moderne (sbalzo, cesello, incisione, smalto). Estetica. Storia dell’arte cristiana. “Bottega Artigiana”.
CORSI RHINOCEROS (corsi charter con un massimo di 5 allievi per corso) E’ un corso intensivo per apprendere i fondamenti, la creazione di geometrie 2D, la modellazione ed editing 3D e le tecniche di modellazione avanzata di Rhinoceros, un software tra i più diffusi nell’ambito della progettazione e design di forme complesse, molto utilizzato nel settore dell’artigianato artistico.
SUMMER SCHOOL 2015 8 - 20 giugno: “L’Annunciazione” Lezioni dai Maestri Fiorentini. 22 giugno – 11 luglio: “Il Cenacolo” L’arte di rappresentare l’Ultima Cena. Gli studenti: Scelti attraverso una selezione motivazionale e di capacità, arrivano dai cinque continenti. In questo anno accademico sono presenti allievi dagli Stati Uniti, Messico, Cina, Brasile, Cile, Regno Unito, Svezia. Vengono erogate numerose borse di studio per la quasi totalità degli studenti. In questo anno accademico sono state assegnate borse per il valore di 44.400 euro, grazie al sostegno economico dell'Ente Cassa di Risparmio di Firenze, della Camera di Commercio di Firenze, dell'Opera del Duomo, della Fondazione Cassa Risparmio di San Miniato e della Fondazione Livorno.
Le commissioni e le collaborazioni internazionali:
Gli studenti della Sacred Art School hanno iniziato anche a lavorare su commissione, così come caratteristico di una scuola-bottega. Tra le opere realizzate ricordiamo: nel 2013 la Scuola ha partecipato alla costruzione della nuova chiesa di Concordia sulla Secchia, paese distrutto dal sisma del maggio 2012, donando una Via Crucis in terracotta e poi progettando e costruendo la cappella del S. Sacramento e quello della Madonna. Nel 2014 sono stati realizzati due dipinti di santi (San Josemaria Escrivá e la Beata Maria Cristina di Savoia) per la Chiesa parrocchiale di S. Maria Maddalena a Ischia. La scuola ha anche ricevuto l’incarico di realizzare un ritratto del Beato Alvaro del Portillo in occasione della recente beatificazione. Nel laboratorio di oreficeria si sta lavorando per un ostensorio per la cappella universitaria del Campus BioMedico a Roma. E' stato siglato un accordo internazionale tra la Sacred Art School e il Museu de Arte Sacra Sao Paulo del Brasile per la formazione di allievi nell’arte sacra: i primi due studenti seguono il corso in artigianato e arte sacra attualmente in svolgimento